sábado, 21 de octubre de 2017

Manolo Rodriguez – El Comienzo

El timbalero y vocalista boricua Manolo Rodríguez (Luis Manuel Rodriguez) debuta con lujo de detalles con su titulo El Comienzo.
Con tan solo 12 años Rodríguez empezó a demostrar de que esta hecho al ser invitado a vocalizar con el Apollo Sound de Roberto Roena, mientras que a los 14 años hace su primera grabación junto al flautista Nestor Torres. Ya con 15 ejecuto el timbal en el disco 45 Aniversario de la Sonora Ponceña. A los 16 años fue invitado por Luis Perico Ortiz para hacer parte de “Puerto Rican Masters: La historia de la salsa”, rindiendo un homenaje a Tito Puente en el popular corte El Rey Del TimbalCon 17 años forma parte de La Sonora Ponceña  como timbalero por cuatro años consecutivos.

El Comienzo, álbum que contó con la producción y dirección musical de Jose Gazmey -quien también esta en el bajo-, esta compuesto por 8 temas originales, con excpecion de La Sopresa (Juan Formell). No Me Contesta es un son montuno cadencioso a la vieja usanza con un solo electrizante del mismo Rodriguez en el timbal. Promesas Por Cumplir invita a la vocalista La India. La Sopresa, el popular tema de Los Van Van, es aquí revisitado con arreglos frescos y un tratamiento diferente al original. Los coros son pegajosos y de seguro gozara de bastante difusión. No Te Deje Por Mala preenta a Ricardo Pons en el solo de flauta. Como Tu Quieras es una composición de Jose Gazmey.

Leer sobre Manuel "Manolito " Rodriguez en Argentina
Fuente: Solar Latin Club

viernes, 22 de septiembre de 2017

En busca del lugar de Nueva York donde se "inventó" la salsa

En el lugar de Nueva York donde la salsa se volvió música caliente para el mundo ahora hay un edificio moderno con un portero latino de uniforme gris, y cuando le preguntan si conoce la historia de aquel concierto se encoge de hombros y responde: "No".
Una foto de 1974 de la exposición "Ritmo & Poder: Salsa en Nueva York".
Estamos en el número 310 de la calle 52 oeste de Manhattan, entre las avenidas Octava y Novena, una zona próxima a Times Square donde abundan los teatros y clubes nocturnos.
En esta dirección funcionó una disco ya desaparecida llamada Cheetah, que el 26 de agosto de 1971 albergó una velada mágica para que la salsa pasara a ser el fenómeno cultural que hoy se conoce en el mundo.
Y todo ocurrió de forma casi inesperada.
"Era un jueves a la noche, nadie pensó que conseguiríamos llevar algo de gente a ese club Cheetah", recuerda Larry Harlow, pianista de Fania All-Stars, la banda que tocó aquella noche.
El grupo reunía varias estrellas de la música latina —desde Ray Barreto hasta Willie Colón, desde Johnny Pacheco hasta Bobby Valentín— que prácticamente nunca se habían presentado juntos pero de pronto atrajeron multitudes.
"Había filas todo alrededor de la cuadra. Metimos un par de miles ahí, esa es una de las razones por las que elegimos el Cheetah: porque tenía una platea alta y podíamos llevar mucha gente", dice Harlow en diálogo con BBC Mundo.
Pero antes de evocar lo que pasó exactamente dentro de la disco, es necesario retroceder un poco más en el tiempo.

Un laboratorio especial

Charlie y Eddie Palmieri tocan en el Palladium Ballroom de Manhattan en 1964.

Aunque no se los denominara salsa, la música y el baile latino tuvieron una fuerte presencia en Nueva York a lo largo del siglo XX y especialmente después de la Segunda Guerra Mundial.
Inmigrantes de Cuba, Puerto Rico y América Latina en general t rajeron diferentes ritmos a la ciudad, como el mambo, que sonaba los miércoles a la noche en el Palladium Ballroom, un local de baile a pocos metros de donde estaría el Cheetah.
En Palladium tocaron grandes como Tito Puente o Machito, y si bien reunía a un público principalmente latino, su ubicación en el corazón de Manhattan lo hizo un lugar conocido para la ciudad.
"Estaba en Midtown, entonces ahí había judíos, italianos, irlandeses, afro-americanos…", señala Derrick Washington, antropólogo y curador de una exhibición sobre "Ritmo & Poder: Salsa en Nueva York" que presenta actualmente el Museo de la Ciudad de Nueva York.
La música latina tuvo en la Gran Manzana una especie de laboratorio donde tomó influencias del jazz, incorporó trombones y otros instrumentos, y desarrolló en sus letras referencias a cuestiones como la discriminación o la pobreza.
Todo esto en un contexto general marcado por la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos, la guerra de Vietnam y el embargo a Cuba, que llevó al público local a escuchar menos los ritmos propios de la isla y más el flamante sonido latino de Nueva York.
Ray Barreto durante un concierto en 1976, otra imagen de la exposición sobre salsa en el Museo de la Ciudad de Nueva York.
Y el concierto en el Cheetah, que juntó artistas de diversos orígenes, sacó definitivamente la música latina de lugares más reservados del Bronx o "El Barrio", en Harlem este, para volverla algo perceptible para todos.
"Había mayormente latinos allí", dice Washington a BBC Mundo, "pero había gente muy diferente".

"La banda comenzó a tocar"

Claro que algunos golpes de efecto contribuyeron a hacer de los Fania All-Stars y su noche en el Cheetah un fenómeno peculiar, con ribetes legendarios.
Fueron ellos quienes impulsaron la denominación de "salsa" para la música que producían, se dice que por ocurrencia de Pacheco, aunque la expresión ya aparecía en la letra de viejas canciones cubanas.
"La música salsa se estaba tocando hacía años. Tenía un nombre diferente: se llamaba música afro-cubana", explica Harlow. "Nosotros le pusimos un nombre. Y ese nombre quedó como pegado. Tito Puente solía decir: '¿Salsa? Pongo eso arriba de mi spaghetti '", agrega antes de soltar una risa.


"Salsa es solo un nombre. Es realmente música afro-cubana con un poco de bebop y destreza de Nueva York metidos dentro", define.
La música e imágenes del documental "Our Latin Thing (Nuestra Cosa)" impulsaron la fama de los Fania All-Stars por el mundo.
Otro factor clave es que el concierto fue grabado y filmado en 16 milímetros para el documental Our Latin Thing (Nuestra Cosa) , dirigido por el estadounidense Leon Gast, quien años después ganaría un premio Oscar por otro documental:When We Were Kings , sobre la pelea por el título de peso pesado de boxeo entre Mohamed Alí y George Foreman en Zaire en 1974.
"El Cheetah fue un lugar fabuloso… Tenía algo", asegura Gast a BBC Mundo. "Una vez que la banda comenzó a tocar, la gente bailaba sin importarle nada".

"Rolling Stones latinos"

Otra de las razones por las que eligieron el Cheetah fue su gran acústica, que permitía oír cualquier instrumento individualmente pese a la cantidad de gente reunida, explica Gast.
"Fue la primera vez de los Fania All-Stars y tocaron tan bien como jamás tocaron en su historia", dice. "Simplemente funcionó perfecto".
La película muestra al grupo de cantantes, con figuras como Héctor Lavoe o Cheo Feliciano , repartiéndose la escena al ritmo de la percusión de Ray Barreto, los timbales de Orestes Vilató, los teclados de Harlow…
Todo eso intercalado con escenas de costumbres latinas en las calles de Nueva York, desde una espontánea fiesta de barrio hasta una riña de gallos en algún antro de la ciudad.
Los Fania All-Stars en 2014, con Johnny Pacheco (sentado) y Larry Harlow en el centro.
Con un presupuesto de unos US$100.000, el documental de 1972 contribuyó a la fama de los miembros de la banda y su música.
"Abrimos las puertas de Sudamérica, Europa, Asia, de diferentes países que nunca habían escuchado nuestra música antes", señala Harlow. "Yo solía vender 25.000 discos y de pronto estoy vendiendo 150.000. No solo yo, sino todos. Éramos como los Rolling Stones latinos".
En 1973, los Fania All-Stars reunieron cerca de 45.000 personas en un concierto en el Yankee Stadium de Nueva York y al año siguiente tocaron en Zaire (ahora República Democrática del Congo) en el marco del duelo Alí vs. Foreman, uno de los mayores espectáculos de boxeo de todos los tiempos.
También se lanzaron dos discos sobre el concierto en vivo en el Cheetah, por parte de Fania Records, la empresa que estuvo detrás del fenómeno, nacida de una asociación entre Pacheco y Jerry Masucci, un expolicía de Nueva York y abogado que murió en Buenos Aires en 1997.
Los Fania All-Stars contaron luego con el aporte de otros grandes de la música latina, como Rubén Blades, Celia Cruz o Eddie Palmieri.
El mambo y la salsa siguen siendo músicas populares en Nueva York.
Se ha llegado a decir que el Cheetah fue el lugar que dio origen a la salsa, aunque ni siquiera lo sepa el portero latino del moderno edificio que hay allí ahora y Harlow descarte que haya sido tan así.
"Pero quizá fue el lugar donde nació el movimiento salsero", razona el compositor y productor. "Se podría decir de ese modo".
Fuente: Gerardo Lissardy  BBC Mundo, Nueva York (22 de Septiembre de 2017).

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------


viernes, 15 de septiembre de 2017

Comenzó la Gira Mundial de Gilberto Santa Rosa


Gira Mundial Gilberto Santa Rosa: jueves 7 de septiembre en el Gran Teatro de Cibao en la ciudad de Santiago, en República Dominicana comenzó la gira mundial y continuo los días 8 y 9 de septiembre en el Teatro Nacional Ediardo Brito de la ciudad de Santo Domingo. 


Gilberto Santa Rosa ha sabido cultivar una relación de amor con los dominicanos de donde proviene no solamente su actual esposa, sino también una de sus mayores y fieles fanaticadas, que podría decirse es manantial que hace germinar sus canciones.
Los temas más emblemáticos en República Dominicana de Gilberto Santa Rosa son “Conciencia”, “Perdóname”, “No Quiero Na´ Regala´o”, “Te Propongo”, “Vino Tinto”, “Conteo Regresivo”, “Yo No Te Pido”, “Me Volvieron a Hablar de Ella”, “Que Alguien me Diga”, “La Agarro Bajando”, “Almas Gemelas”, “Déjate Querer”, entre otros.
Es por esa relación construida en 40 años de trabajo que inicio su gira en Republica Dominicana y luego de dar la patada inicial en el Gran Teatro del Cibao el 7 de septiembre, el boricua prosigue en Santo Domingo, y luego recorrera Costa Rica, Panamá, Chile, Argentina, Colombia, Uruguay, España, Canadá, Perú, Estados Unidos y México son los países hasta ahora incluidos en la gira
El Caballero de la Salsa dio a conocer detalles de “40... y contando” en una conferencia de prensa con medios de América Latina vía streming desde su Puerto Rico natal.

Compra Tú ENTRADA para el 17 de Octubre en el Teatro Gran Rex Aquí

“Ha sido una travesía bien interesante, con cosas buenas, otras menos buenas. Pero las buenas han sido muchas más”, expresó Gilberto Santa Rosa sobre su carrera, que le ha permitido hacer lo que le gusta, desde su propio país, donde ha vivido y se mantiene y desde donde gira al mundo. “Tengo en Puerto Rico casa y plaza”, sentenció. “Los compañeros míos de todas las generaciones me han dado su cariño, su respeto, su abrazo. Los que llegaron antes que yo, los que llegaron conmigo y los que llegaron después de mí. Pues todo eso lo vamos a celebrar en esta gira de “40... y contando”, manifestó con orgullo.
Pretendo cantar 40 títulos en cada show, así que... Oremos a ver si sale. Y que salga. Voy a tener el respaldo de excelentes músicos y en algunos lugares artistas invitados”, dijo el intérprete.
El repertorio
A una pregunta de quien suscribe, acerca del buen olfato para elegir su repertorio, Gilberto Santa Rosa aseguró “El repertorio es algo que me enseñó Rafael Ithier hace muchos años que es algo personal”.
“Yo le doy las gracias a Willy Rosario que cuando trabajé con él y se quedaba corto por alguna razón en una o dos canciones, confiaba en mi opinión. Y ahí empecé. Y recuerdo que Rafael, cuando fuimos a presentar el primer disco que yo pregunté “bueno y ¿quién va a hacer esto?”, Rafael me miró y me dijo “¿Que quién lo va a hacer? Pues tú. Tú no puedes cambiar nada que a tí no te guste. Y tienes que tener eso como de oro. Y ahí empecé a desarrollar ese gusto para las canciones que canta Gilberto Santa Rosa” continuó.
“He tenido la grata experiencia de recomendarle canciones a algunos compañeros que inclusive llegan a mis manos, como para mí. Y me digo, suena a fulano, me gustaría que fulano la cantara. Y hasta eso he desarrollado ese don. Y me divierto mucho además buscando la música de Gilberto Santa Rosa”, respondió la pregunta de Diario Libre.
ENTRADAS

Compra Tú ENTRADA para el 17 de Octubre en el Teatro Gran Rex Aquí

--------------------------------------------------------------------------------------------------------


jueves, 31 de agosto de 2017

Christian Zarate & Emilia Blotto Campeones Argentinos

El domingo 27 de agosto, se realizo la final del Campeonato Argentino 2017 en el complejo Pinar de Rocha. Los grandes ganadores fueron, la pareja de bailarines Christian Zarate & Emilia Blotto de la ciudad de La Plata , que obtuvieron el mejor puntaje de toda la competencia.
Uno de los premios, ademas de la medalla del campeón tendrán la posibilidad de representar a la competencia y conocer al "Caballero de la Salsa", Gilberto Santa Rosa que se presentara en Argentina el próximo mes de Octubre en la ciudad de Buenos Aires.
Christian Zarate & Emilia Blotto compitieron en la Categoría profesional de Bachata pero igualmente están muy contento ya que Emilia le gusta mucho la salsa romántica y es fanática de Gilberto Santa Rosa.
Por eso ya esta practicando con la con la música del maestro Gilberto Santa Rosa para llegar bien a  Octubre.
Emilia Blotto y Christian Zarate oriundo de la ciudad de La Plata es una pareja profesional responsable con muy buena técnica que ademas de ser excelente bailarines son excelente personas, ya que se puede ver en las redes sociales, la cantidad de visitas y buenos mensajes sobre este importante reconocimiento.
La competencia de mayor interés nacional que forma a los nuevos bailarines en todos sus niveles y edades, por eso es muy lindo, haber tenido el mejor puntaje en un competencia que tuvo mas de 150 bailarines presentes donde compitieron en diferentes categorías y ademas tuvieron que esperar bastante tiempo ya que fueron casi los últimos en ingresar al escenario para demostrar su coreografía

El Campeonato Argentino de Salsa 2017 es la 8na. edición que año tras año junta a la mayor cantidad de nuevos bailarines amateurs que quieren crecer y destacarse a nivel nacional.

Está competencia es exclusiva para los profesores y escuelas de baile, por que permite acompañar a los bailarines y bailar con ellos, perdiendo el miedo a la competencia.

La competencia es organizada por MAPRA (Mutual de Activos y Pasivos de la Republica Argentina) y su director Jorge Benítez que es fanático de la Salsa y lleva adelante está iniciativa  de  fomentar el baile en competencia para todos los bailarines.
.  
Felicitaciones Campeones 2017!! 




lunes, 31 de julio de 2017

Gilberto Santa Rosa en Argentina 2017

“40…Y CONTANDO” se denomina la gira mundial que está realizando el Caballero de la Salsa, Gilberto Santa Rosa, quien ha puesto a bailar a todos los amantes de este genero musical alrededor del mundo y llegara nuevamente a la Argentina, de la mano de la productora Guercio Group(**), donde el próximo 17 de octubre de 2017 en el Teatro Gran Rex, conmemorará los 40 años de carrera del puertorriqueño.
 “Donde haya salsero y románticos de corazón, allí se presentara Gilberto Santa Rosa" dice el cantante respecto en su gira, con la que prevé visitar más de 20 países, entre ellos Argentina, del cual dice conocer "gran parte de su gente".

Estados Unidos, España y Suiza están en su lista de conciertos, pero el salsero asegura estar "entusiasmado" por visitar a su pueblo latinoamericano. En Argentina, cuenta, piensa "cantar algo de salsa combinado con tango".

 "Pienso tocar 40 títulos diferentes en cada show de esta gira (...). Respecto a los jóvenes exponentes de la salsa, yo le digo a mi gente que los apoye. Somos músicos valientes", comenta."Yo no sé cuál es la clave del éxito, pero trabajar funciona" añade el cantante.

Lo más importante de estos 40 años, asegura, es el cariño de su público y estar vivo para sentirlo. Su gira culminara en junio del próximo año.
 "Lo de Caballero de la Salsa lo asentaron mis padres. Ellos me regalaron mis primeros instrumentos a los 10 años" Gilberto Santa Rosa, cantante. 

 Gilberto Santa Rosa gano el año pasado uno de los premios más importantes para un artista, el premio Guinness como el cantante tropical con mayor cantidad de discos numero 1. El nombre de Gilberto Santa Rosa figura desde hace años en el cancionero popular de la salsa. Ahora, el cantante puertorriqueño se une al archivo de los Récords Mundiales de Guinness.

Esté premio otorgado por Guinnes World Records por obtener la mayor cantidad de álbumes en el tope de la lista Tropical Albums de Bilboard, con 12 discos que comenzó por "Perspectiva"(1992) y terminan con su más reciente producción, "Necesito un bolero" (2015). Los éxitos de Gilberto Santa Rosa incluyen "Vivir sin ella", "Perdóname", Que alguien me diga", "Conciencia" y "Conteo regresivo", entre muchos otros. Los álbumes que componen su récord los completan: "Esencia", "Intenso", "Viceversa", "Auténtico", "Así es nuestra Navidad" (con varios artistas), "Dos soneros, una historia" (con Víctor Manuelle), "Directo al corazón", "Una Navidad con Gilberto", "El Caballero de la Salsa: la historia tropical" e "Irrepetible" entre otros.
Las Entradas para el concierto del 17 de Octubre de 2017 en el Teatro Gran Rex, podrá adquirirlas por Ticketek y en la boletería del Teatro, ubicado en la calle Avenida Corrientes 857, CABA. Por consultas sobre el evento podrán realizarlas a la productora Guercio Group a correo electrónico produccion@maritaguercio.com.ar.

 
(**), La productora Guercio Group, a cargo de la directora Marita Guercio lleva años realizando Management & Booking de Artistas Nacionales e Internacionales, incursionando en el mundo de la Salsa para representar a uno de los artistas internacionales de mayor éxitos musicales del momento.

Produce y comercializa espectáculos musicales y teatrales en salas de teatro, estadios, eventos y mega eventos en lugares públicos y privados en Buenos Aires, en el interior del país y países del exterior, con una extensa nómina de prestigiosos artistas como Valeria Lynch, Cacho Castaña, Maria Martha Serra Lima, Chico Novarro, Juan Darthés, Cecilia Milone, Silvana Di Lorenzo, Sexteto Mayor, María Volonté, María Graña, Maximiliano Guerra, Rubén Juarez, Adriana Varela, Susana Rinaldi, entre muchos otros.

Produce, organiza y comercializa giras de artistas internacionales, entre otros podemos citar a Lalo Schifrin, Pablo Milanés, Gal Costa, Alberto Cortez, Cristian Castro...

 En el área del Management, la consigna está basada en trabajar el crecimiento y cuidado de la imagen de los talentos artísticos consagrados que confían y que integran el roster, en dónde el objetivo es generar, gestionar, promover y representar en los diferentes mercados nacionales e internacionales.


domingo, 30 de julio de 2017

Salsa y Bachata Sin Grieta

El jueves 20 de Julio de 2017 se inauguró una nueva propuesta en el barrio de Palermo denominada “A Bailar Más”. La misma cuenta con clases de Zumba, Bachata y Salsa a partir de las 19:30hs, y luego se abre la pista para practicar hasta las 2am. Se llevará a cabo todos los jueves en el Club Villa Malcolm, ubicado en Av. Córdoba 5064. La madrina es nada menos que la número uno del tango: Mora Godoy, quien se hizo presente en la inauguración con sus mejores deseos.
A Bailar Más” es un espacio para unir a los bailadores de música caribeña, dándoles la posibilidad de escuchar salsa y bachata de distintos estilos en una misma pista. La idea es eliminar la grieta que separa a quienes disfrutan de estos contagiosos ritmos en urbano, tradicional, cubano, Las Ángeles, mambo, etc. Todos podemos convivir y disfrutar del baile en un mismo lugar. Se escuchará música de ayer, de hoy y los clásicos de siempre. Una propuesta imperdible!

La inauguración coincidió con el Día del Amigo, y además del festejo especial, reunió a distintos referentes del ambiente, y famosos adeptos a los ritmos caribeños, como la periodista de espectáculo Nancy Duré.

Para más información, pueden comunicarse al (15) 50067515, a través del correo electrónico abailarmas@gmail.com, o visitar la fanpage en facebook.com/JRodriguezEntertainment.


viernes, 21 de julio de 2017

Cuatro cosas que te pasan cuando bailas

No dejes de bailar. Lo hagas ‘bien’ o lo hagas ‘mal’ bailar tiene múltiples beneficios para nuestra salud física y mental. La danza es apta para cualquier edad y es altamente terapéutica.
Desde el inicio de la especie humana el baile está presente como una forma de relacionarnos como individuos. La danza es una forma cultural de conexión social y nos permite manifestarnos. Además de bailar para mantenernos en forma, el baile nos permite conectar con nuestro propio yo y expresar nuestras emociones.

La danza es un lenguaje universal. Bailamos cuando estamos alegres, y a veces también bailamos cuando estamos tristes para desprendernos de esa tristeza. El baile anima, renueva, cambia la energía y nos da alas. Cuando bailamos conectamos con el otro, y conectamos con nosotros. Desde que somos pequeños movemos nuestro cuerpo al escuchar el ritmo de la música, capacidad que es innata y exclusiva del ser humano.

Cuando bailamos segregamos endorfinas, y es por ello que bailar nos da placer. Hacerlo bien o mal será criterio subjetivo de terceros, simplemente se trata de dejarnos llevar por el ritmo para aprovechar al máximo los beneficios que nos proporciona conectar nuestro cuerpo y mente con la música. Hacer actividad física en general nos brinda grandes beneficios físicos, pero lo que se suma a la danza es el gran beneficio a nivel sicológico y emocional.

Ayuda a conectar con uno mismo y con los demás
Todas las emociones que reprimimos podemos soltarlas mediante la danza. La ira, la tristeza, la rabia y asimismo el amor, la pasión, la melancolía o la ansiedad. Cuando bailamos potenciamos nuestra creatividad y sacamos ese “yo” reprimido que muchas veces desconocemos. Por otra parte, bailar con los demás nos ayuda en las relaciones interpersonales. El baile actúa como desinhibidor y nos invita a socializar con los demás.

Mejora la autoestima
Cuando segregamos endorfinas a través del baile estamos llenando nuestro cuerpo de felicidad. Estos sentimientos positivos mejoran nuestra confianza en nosotros mismos por lo que la autoestima va en mejora y nuestro amor propio en aumento.

Estimula la actividad cerebral
Cuando bailamos, además de conectar con nuestras emociones, estamos estimulando la concentración, al tratar de recordar pasos y secuencias coreográficas. Este desafío mental estimula la actividad cerebral y previene el envejecimiento de nuestro cerebro. Por otra parte, previene el alzheimer ya que las rutinas coreográficas requieren de un esfuerzo de la memoria.
Una publicación compartida de SalsaSocial, para bailadores 😆 (@salsasocial.tv) el
Quema calorías y fortalece los músculos
Con 45 minutos de baile se queman entre 200 y 400 calorías así que se trata de una actividad muy saludable si buscamos bajar de peso. Además, por ser una actividad integral y que pone en juego todo los grupos musculares de nuestro cuerpo, con el tiempo se desarrolla una gran resistencia muscular.

No dejes de bailar. Lo hagas “bien” o lo hagas “mal” bailar tiene múltiples beneficios para nuestra salud física y mental. La danza es apta para cualquier edad y es altamente terapéutica. Una nueva corriente llamada Biodanza está siendo adaptada por muchas personas en el mundo, con el fin de profundizar los lazos afectivos con uno mismo y con el entorno. Y como dice la popular frase “baila como si nadie te estuviera viendo”



viernes, 7 de julio de 2017

Fiesta Dance Club!

Fiesta Dance Club! 
Muestra de Alumnos 2017  

El domingo 2 de julio se desarrollo la Muestra de alumnos de Buenos Aires Dance Club! Escuela de baile de los directores Eva Holc y Eduardo Pieresko en la Sala Pablo Neruda del Teatro de Artes Escénicas en Buenos Aires, en el Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1612, C1042AAP CABA).- 
Se realizaron dos funciones donde los alumnos demostraron todos sus repertorios de lo que aprendieron en estos 6 meses del año, una verdadera muestra baile donde se pudieron ver una gran variedad de estilos, desde Salsa, Bachata, Tango, Hip Hop entre otros.

¿Como se hace para que un alumno pueda subirse a un escenario y bailar sin inconveniente? Es muy simple, practicar. Aprender un figura de baile, y luego practicar para perfeccionar la técnica dando una sensación de seguridad en los paso. Parece fácil, pero se necesita dedicación y tiempo. Todo esto se hace con la ayuda de un profesor, que le enseña los movimientos y son los creadores de las coreográficas.

Por eso, desde SalsaSocial queremos felicitar a los profesores, que fomentan el arte del baile,  encargados de planificar y organizar a los bailarines en sus movimientos, pasos y patrones de las técnicas. Gran labor! 

¿Donde Está ubicada Dance Club? Sede Florida: Florida 550 - 2° Piso - C.A.B.A. Tel: 4326-3169 y Sede Congreso: Sarmiento 1753 - C.A.B.A. Tel: 4371-8514 eMail: info@badanceclub.com.ar

 

Puede encontrar mas vídeos en nuestra Canal de YouTube de SalsaSocial 






jueves, 1 de junio de 2017

Tito & Tamara en Buenos Aires

El próximo 9 y 10 de junio se presentan en Buenos Aires, Tito Ortos y Tamara Livolsi, la pareja de baile mas representativa de la Salsa de Puerto Rico, creadores de un estilo único que fueron y son reconocidos y aclamados internacionalmente.
De la mano del reconocido bailarín Alejandro Molina y Silvio Gonzalez el director de la Competencia Salsa Open se unen para traer a la Argentina, a esta pareja de bailarines con estilo único para mostrar todo su repertorio en  Masterclases + Workshops y culminara con un shows y baile social.

BIOGRAFIA

Ortos J. Gutiérrez Ortiz, mejor conocido como Tito Ortos, nació en Santurce el 26 de diciembre de 1974.  Después de terminar una Licenciatura en Ciencias Naturales en la Universidad de Puerto Rico y estudiar música, canto, bajo y clarinete, Tito comenzó a incursionar como bailarín de salsa por iniciativa de sus padres, ambos músicos.  También se desarrolló como bailarín de otros géneros como jazz, Merengue, “Bomba y Plena”, Rumba, Danza Moderna y Tap, entre otros.  Desde entonces ha visitado más de 100 ciudades alrededor del mundo ofreciendo clases y espectáculos junto a su esposa y pareja de baile, Tamara Livolsi, con quien año tras año participa en congresos de salsa alrededor del mundo.  Son jurados del Salsa Open y del World Salsa Championship.  Producen el Puerto Rico Hustle and Salsa Festival y son parte de la organización del Puerto Rico Salsa Congress.

Tamara Livolsi, nacida en Argentina el 24 de febrero de 1978, pero criada en Puerto Rico, heredó de su madre el arte de bailar.  Con más de 20 años de experiencia, su entrenamiento y preparación en varias disciplinas de baile como jazz, ballet, hip hop y otros, la convierten en una de las bailarinas y maestras más versátiles.  Ha trabajado para artistas como Luis Fonsi, David Bisbal, Manny Manuel, Ednita Nazario, Grupo Manía, Yuri y Wilkins, entre otros.

Ambos han participado en varios comerciales de televisión y películas como Dirty Dancing: Habana Nights, Yellow, El Cantante: Héctor Lavoe y American Gangster como bailarines. También son propietarios de la academia de baile Rhythms, junto al coreógrafo Danny Lugo.

Hoy en día Tito no sólo es bailarín de salsa, sino que también es el Director del programa de Salsa del Municipio de San Juan y ha tenido a su cargo la labor coreográfica para artistas tales como Gilberto Santa Rosa, Víctor Manuelle, El Gran Combo, Michael Stuart, Tito Nieves, Rubén Blades, Richie Ray y Bobby Cruz, Domingo Quiñones, Ismael Miranda, Elvis Crespo, Cheo Feliciano, Modesto Cepeda, Andy Montañez, NG2, Luis “Perico” Ortiz, Tommy Olivencia, Julio Voltio y Tego Calderón.  También cabe mencionar que fue el coreógrafo de la parte de “Bomba” y “Cha-Cha-Cha” en la intervención de Ricky Martin en la presentación de Miss Universo 2001 y del Especial de Celia Cruz “Azúcar” en Miami en el 2003.  Adicionalmente ha destacado como bailarín de jazz de cantantes como Melina León, Yaire, Elvis Crespo, Olga Tañón y otros.

Mas información:
Academia Danzarines - Morón 4856 - Villa Luro.
 aledanzarines@gmail.com - 1166343965
https://www.danzarines.com.ar/

lunes, 29 de mayo de 2017

Por qué bailar es bueno para la salud

Practicar algún baile puede llegar a ser tan eficaz como un entrenamiento de aeróbic. El baile es una buena alternativa al gimnasio.

1.- El baile no entiende de edades
2.- Beneficios físicos del baile
3.- Beneficios mentales del baile
4.- Cada baile tiene sus propiedades
5.- Afrocaribeño
6.- Afro contemporáneo
7.- La Capoeira
8.- La danza del vientre
9.- El Hip Hop
10.- La Salsa
11.- Beneficios del tango
12.- Consultar con un especialista
13.- El Body Jam
Una publicación compartida de SalsaSocial, para bailadores 😆 (@salsasocial.tv) el

El baile moviliza grandes grupos musculares, algo que resulta muy positivo para diferentes enfermedades especialmente las patologías osteoarticulares, mejorando aspectos como la flexibilidad, la fuerza y la resistencia.
Y es que el baile no sólo es una buena forma de combatir la obesidad y quemar calorías: representa un gran beneficio para las personas con problemas de rigidez articular o circulatorios, ya que estimula el flujo sanguíneo y el funcionamiento del sistema circulatorio.

La base de la danza es la confluencia de movimiento, equilibrio, ritmo y representación gestual. La danza es la actividad que requiere mayor sincronización y el ejercicio colectivo más sincronizado que existe.
El baile no entiende de edades

El baile no entiende de edades
  • Según muchas Sociedades Médicas su inclusión debe realizarse en lo que los médicos llamamos "estilos de vida cardiosaludables" como un integrante que va a contribuir a mejorar la salud física, y sobre todo en determinados grupos, como los ancianos.
  • El baile no entiende de edades, ni de clases sociales, ni de profesiones. El ejercicio físico aislado no consigue generar efectos visibles para la salud. Según los especialistas, con el baile bastan 30 minutos, tres veces por semana.
  • Cada vez más mayores se deciden a hacer sus pinitos o a recordar viejos tiempos al ritmo de pasodoble, fox-trot o bolero.
  • Los jóvenes prefieren el funky o el baile moderno.
  • Los más pequeños disfrutan con el ballet y la danza contemporánea: las clases de baile para niños se plantean más como un instrumento pedagógico (desarrollan la memoria, el oído musical y la expresión corporal). Para ellos, bailar es una forma amena de mejorar su equilibrio, la interrelación y el sentido del ritmo».

Beneficios físicos del baile

  • Bailar, como la natación, no tiene edad: aporta ventajas a todas las personas que lo practican
  • Beneficio cardiovascular: facilita la circulación de la sangre y el tono de la piel. El sistema respiratorio y vascular también se benefician de esta actividad.
  • Mejora tu imagen: favorece el drenaje de líquidos y toxinas y la eliminación del exceso de grasas. Es ideal para quemar calorías. Combate el sobrepeso, la obesidad y los niveles altos de colesterol.
  • Corrige las malas posturas: bailar puede ayudar a corregir las malas posturas que adoptamos en la vida diaria y en el trabajo.
  • Fortalece los músculos: en el baile intervienen diferentes grupos musculares y aumenta la flexibilidad, la fuerza y la resistencia. Es muy positivo para personas que sufren de patologías óseas y rigidez de articulaciones.
  • Potencia la coordinación: mejora la agilidad, el equilibrio y la coordinación de movimientos. Es un buen ejercicio para el cerebro, mejora la concentración y la memoria.
  • Mejorar el aspecto físico: muchas de las posturas negativas derivadas de la vida sedentaria se corrigen con la danza. La cabeza y el cuerpo erguido y el paso armonioso mejoran la presencia física.
  • En edades maduras es recomendable para paliar los dolores articulares, la osteoporosis y prevenir el envejecimiento.
  • En los niños: puede ayudar a corregir trastornos congénitos y malas posturas. Como método pedagógico, les permite desarrollar el oído musical, el sentido del ritmo, la memoria y la expresión corporal.

Una publicación compartida de SalsaSocial, para bailadores 😆 (@salsasocial.tv) el
Beneficios mentales del baile

  • Mejora las relaciones personales: es una excelente forma de superar la soledad y la timidez y establecer nuevas relaciones personales.
  • Reduce el estrés: favorece la relajación y libera tensiones.
  • Potencia la autoestima: reduce la ansiedad y la depresión, ayuda a expresar las emociones y canalizar la adrenalina. Bailar levanta el ánimo.
  • Fortalece la confianza: favorece la confianza en uno mismo y la claridad de pensamiento.
  • Es divertido: además de todos los beneficios físicos y mentales expuestos, lo mejor del baile es la diversión. Es prácticamente imposible bailar sin sonreír. La música consigue que se expresen los sentimientos y proporciona una alegría duradera.



Cada baile tiene sus propiedades

  • La elección del tipo de baile dependerá de los gustos y del estado de salud.
  • La danza del vientre es muy efectiva para las mujeres: sus movimientos suaves y ondulantes no sólo hacen desaparecer cualquier tensión física o psíquica, sino que favorecen el buen funcionamiento del aparato reproductor: fortalece los músculos de la vagina y mejora las molestias de la menstruación y la menopausia.
  • Los especialistas desaconsejan, por ejemplo, el flamenco en casos de desviación de columna, debido a los perjuicios que supone la vibración de los taconeos.

Una publicación compartida de SalsaSocial, para bailadores 😆 (@salsasocial.tv) el

Afrocaribeño

  • Los movimientos son insinuantes, sensuales y energéticos.
  • Se utilizan todas las partes del cuerpo: la música y la danza forman una unidad indisoluble.
  • Esto se puede ver en los bailes congos: makuta, garabato, yuca y maní; en la rumba cubana, en la bomba borinqueña, en el merengue dominicano y en el gagá haitiano, entre otros bailes afrocaribeños.


Afro contemporáneo

  • Este se baile se basa en la búsqueda de un equilibrio entre las danzas de origen africano con elementos de técnicas de danzas más modernas.
  • Activa la concentración, peso, equilibrio y elasticidad a través de ejercicios en el suelo y en la barra.
  • Su principal objetivo es el trabajo del torso y el fortalecimiento de brazos y piernas.
  • En este baile se utilizan coreografías propias de las danzas africanas. Es muy energético.


La Capoeira

  • Esta danza nació en Brasil y es un arte marcial en forma de danza y, también,una forma de expresión.
  • Es una combinación de saltos y patadas que se ambientan con música y cantos.


La danza del vientre

  • Es una danza que combina elementos tradicionales de Oriente Medio junto con otros del Norte de África.
  • Los movimientos son principalmente de cadera.
  • Según los diferentes países árabes se le conoce con diferentes nombre y los estilos también varían.
  • Esta danza no es fácil: hay que empezar aprendiendo las posturas básicas a las que se van añadiendo combinaciones de movimientos de caderas, hombros, brazos, muñecas y vueltas.
  • No está indicada para personas que quieran hacer un ejercio rápido y energético.


El Hip Hop

  • El hip hop es un movimiento artístico y cultural que surgió en Estados Unidos a finales de los años 1960 en las comunidades afroamericanas y latinoamericanas.
  • Es un baile que se fundamenta en el rap.
  • Es muy energético y requiere mucho dominio del cuerpo.


La Salsa

  • El origen de la salsa se dice que es cubano, pero también se asegura que es puertoriqueño: El término se le dio en Nueva York en los años 70.
  • Salsa es el nombre que habitualmente se utiliza para describir una mezcla de varios estilos de música cubana.
  • La forma de bailar la salsa por los cubanos es con movimientos cadenciosos de cadera y hombros.
  • Tanto el hombre como la mujer giran uno alrededor del otro en ambos sentidos.
  • El movimiento de brazos, piernas y caderas tiene mucho ritmo.

Una publicación compartida de SalsaSocial, para bailadores 😆 (@salsasocial.tv) el

Beneficios del tango

  • Un estudio publicado en dic 2007 por la Universidad de Washington en S.Luis, informaba que bailar tango mejora la movilidad en pacientes con Parkinson.
  • Aparecen temblores, rigidez y dificultades para iniciar los movimientos que se desean.
  • Se descubrió que, tras veinte clases de tango, los pacientes quedaban agarrotados con menor frecuencia.
  • Comparados con los pacientes que habían recibido clases de gimnasia, los bailarines de tango demostraron mejor equilibrio y mejores puntuaciones en las pruebas de levantarse y andar.


Consultar con un especialista

  • Si existe alguna enfermedad, antes de escoger algún tipo de baile se debe consultar con el especialista.
  • El baile es una forma más de ejercicio físico y, como tal, requiere una supervisión que incluya la realización de pruebas diagnósticas complementarias y que huya de la práctica de ejercicios vigorosos que superen los niveles aconsejables.


El Body Jam

  • Empieza a implantarse en los gimnasios españoles.
  • Es una mezcla de fitness y baile.
  • Resulta de la combinación de espectaculares coreografías con una sesión de abdominales y estiramientos.
  • Es una nueva forma de tonificar todos los músculos del cuerpo al ritmo tanto de sones africanos como latinos.


Fuente: Web Salud CCM 

lunes, 8 de mayo de 2017

Se hará en Cipolletti el mundial de salsa y bachata

LMCipolletti  |  Cipolletti  |  Cultura  - 08 mayo 2017

Se hará en Cipolletti el mundial de salsa y bachata

Se realizará este mes en el complejo Décadas de calle Mengelle.
Cipolletti será la sede, por primera vez en la historia, de la competencia internacional de salsa y bachata World Salsa Summit, que se realizará el 27 y 28 de mayo. Estarán presentes grandes figuras del mundo del baile, mientras que también se abrirán las puertas para que niños y adultos profesionales, semiprofesionales y novatos tengan la posibilidad de vivir una experiencia única. En ese marco, además, se llevará a cabo una jornada exclusiva destinada a la realización de talleres de perfeccionamiento de los distintos tipos de danzas.

El evento fue gestionado y organizado por el grupo Mambo Swing. Fabián Sánchez, uno de los integrantes y profesor de salsa y bachata, explicó que “es la primera vez que se da la posibilidad de traer una competencia de esta magnitud a Río Negro” y que es muy buscada porque les da más posibilidades a los participantes amateurs.

El primer día tendrá lugar la competencia en la que no sólo participarán bailarines de academias de esta ciudad, Bariloche, Viedma, Trelew y Comodoro Rivadavia, sino que contarán con la presencia de una banca de destacados jurados, como Diego Castro y Soledad Martino, bicampeones mundiales del ritmo chachachá; Martín Salgado, que está actualmente representando a la Argentina en Barcelona en una competencia de pasos libres, entre otros.

Los ganadores viajarán a la ciudad de Córdoba para participar de una nueva instancia, el 11 y 13 de agosto, en la que pelearán por un puesto en la final, que será en Miami.

La entrada para el público cuesta $100, con lo que además de presenciar la competencia también podrán disfrutar de un show de baile profesional. Sánchez aseguró que “será una noche para el recuerdo”.

Para la segunda fecha se ofrecerán talleres y capacitaciones de 15 a 19:30, en el Centro Municipal de Danzas de Cipolletti donde los jurados serán los profesores. El costo para los interesados, en este caso, es de $450.

“Estamos muy ansiosos porque compiten nuestros alumnos también y mi señora; es algo nuevo y somos pioneros en la Patagonia. Hace un tiempo hubo una posibilidad de traer una competencia a la región pero no pudo ser en Río Negro, y ahora estamos contentos porque sabemos que va a venir mucha gente”, concluyó Sánchez.

"Los ganadores clasificarán a la siguiente ronda, que será en agosto, en Córdoba. Después tendrán lugar las finales, que este año se realizarán en Miami".

28 de Mayo en Buenos Aires

Anita y Adrián en Buenos Aires

El próximo 9,10 y 11 de Septiembre, se desarrollara el “ Congreso Internacional de la Salsa ” con la visita estelar de Ana Santos Rubín y ...